编者寄语：插画作为一种艺术、现代设计的重要视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。
随着艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具的出现，插画艺术进入商业化时代，插画的概念已远远超出了传统规定的范畴。纵观当今插画界画家们已不再局限于某一风格，他们常打破以往单一使用一种材料的方式，为达到预想效果，广泛地运用各种手段，使插画艺术的发展获得了更为广阔的空间和无限的可能。下面就让我们补习一下插画小知识，体会插画带给我们不一样的视觉感受吧。
一、插画的历史演变
远古时代人类的祖先在生存的过程中，为了表述某种事件、某种情感，常常以文字配置绘画来阐释，这正是利用插画符号加强沟通的方式。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。黄金时代则是五六十年代从美国开始的，从事插图的作者也多半是职业画家，以后又受到抽象表现主义画派的影响，从具象转变为抽象。直到70年代，插画又重新回到了写实风格。20世纪80年代后插画开始借鉴国际流行风格，90年代中后期随着电脑技术的普及，更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现……
二、插画与其它艺术形式的整合
插画和其它艺术领域一直就有着最为密切的联系，它曾被视为是绘画领域里一种边缘化的商业图形创作，甚至不被认同为是一种具有“时代性”的艺术表达形式。油画、素描、水彩等各种绘画艺术更多地被整合到“插画”这种商业感较强的视觉艺术中。插画设计与周边领域界限的日益模糊，使自身集中了比任何一个阶段都更为活跃的艺术能量和更高的绘画人才，呈现出多姿多彩、层出不穷的新概念插画类型。
三、新锐插画基本表征
突破防守，自成一家：叙事性是传统插画的核心之一，但在后现代语境里，理性的叙事和准确的逻辑已不是唯一要表现的方式，直观的体现和非线性的传达，抽象、感性、符号、混乱、矛盾等也会是表现的方式之一。插图传统的叙事功能的转变，不再对文本进行说明补充作为主业，而更注重自我主题的明确，自我艺术主张的宣扬，着重强调直观的直接沟通。边缘化扩进：当代插画由于其产生、存在、传播等方式的原因，载体的非唯一性，各个领域都有其存在的空间，把它归纳成某一艺术形式已经不太实际，多种视觉艺术形式的整合与互动，使各自的界限日渐模糊，也随之产生了新的内涵和外延。
四、插画技法
插画的创作表现可以具象可抽象，创作的自由度极高，当摄影无法拍摄到实体影像时，藉助于插画的表现则为最佳时机。插画依照用途可以区分为书刊插画、广告插画和科学插画等类。无论是传统画笔，还是电脑绘制，插画的绘制都是一个相对比较独立的创作过程，有很强烈的个人情感依归。就算是专业的杂志插画，每家出版社所喜好的风格也不一定。所以现在的插画也越来越商业化，要求也越来越高，走向了专业化的水平。但画插画，最好是先把基本功先练好，像素描、速写，是训练对光影、构图的了解。
后记：时装杂志、流行刊物，更多为我们呈现的是个性张扬而又富有外国味道的插画，插画的迅速发展导致设计手段、传播方法过程等一系列的变化是勿庸置疑的，但同时，信息的快速传播，科技手段也使人的内心充满了对技术的恐慌及如何适应快节奏的不安，因此插画的整体设计将更趋于人性化，它将超越我们过去所局限的人与物的关系认识，向时间、空间、生理感官和心理方向发展使虚拟与现实达到更完美地平衡。
（主持 李蓓）
